time warp

I recently came across the glorious frenzy of flea market shopping. It was a rather small, suburban one in which older people go to sell all their weird possessions their husband can’t see them wearing anymore or is just old and weird. That is usually the style I seem to opt for so me and the old lady’s always seem to establish a magical bond on these events.

Since I got quite sick the past week, where I made big promises for this blog to become somewhat more than its superficial surface (oops) I really tried to cover up my red nose and go without feeling like dying for a solid 10 minutes to shoot this lookbook ( I know you guys all couldn’t live without) .

Everything is either vintage or my actual grandma’s except for the shoes, those are Doc Martens.









i’m not physically naked in this

I would like to see myself driving, driving …just the mode of being in motion, the mode of having things around you seem like a big swirled homogenous something.

In my mind some vintage sounding song is playing. A man strumming his guitar just having a good old soliloquy in form of music. Maybe Joni Mitchel is the man I’m thinking of here…it’s close enough.


I had a run last week, it was already 9 o’clock, a time I usually spent seated in my own comfort zone watching Grey’s Anatomy ( still hasn’t turned sour to me – note to future self, in retrospective it all looks way nastier than it felt like in the moment). The sun was setting. My dog, who had to be forced out of his basket (cause bad habits align) had to be dragged behind me on his leash. I had a run with him, of course he won, he always does, sat on the bench and watched the sunset whilst eating an apple I just picked from the apple tree nearby. I petted his head.

I was looking down onto my hometown. From way up there one can see the house I grew up in. I like to think back on the times I hustled around in a naive, carefree frenzy during this time of the year, when spending the day lying in a field of gras was the most satisfying feeling I could think of.


The past few weeks I’ve spent studying for my upcoming exams. I feel blessed and grateful everyday when I look at my anatomy poster thinking about just how miraculously this body of ours is set up and composed. I’m fascinated by the human brain, its power, its endless depth, its mystery, its magic.

Today I’ve learned that Oxytocin, synthesized by n. supraopticus and n. paraventriclaris in the hypothalamus is being transmitted during sex equally in women and men, leading the both of them to connect, amalgamate with one another. Yet no equal feelings in consequence.

It all boils down to chemistry.

Evolutionary Theory suggest men tend to polygamy because it increases their chances of personal fitness ( which is all about distributing as many genes to a next generation as possible), they cheat on you, because they can’t help it. Women need to find a loyal man, cause their chances of getting pregnant are limited and they need someone who stays in order to help with the children.


It all seems to make sense at least in little ways. Of course there are many more opposing theories to all this, and many more factors play a determining role, but isn’t it comforting to have easy explanations at hand such as these?!

At this point I frankly have no clue why I’m telling you all about this. I should have written all this into a diary, but somehow this felt right.

I’m grateful for all I have. I am grateful for all that life gives me, even though I act so selfish and unfair and probably don’t deserve any of this. In the end, when everything seems so highly complicated, twisted and tangled, there is an explanation to this if you look closely enough. And that in itself is comforting.


an average fashion blog post

As for my current state of mind, it’s wandering. My sense of fashion isn’t really existent at the moment and to be frank, fashion doesn’t bother me much these days (which might be due to the fact that i’m absolutely , terrifyingly broke).

These days I mostly spent my time trying to make believe.

Trying to make believe in terms of cultural heritage, human relations, my emotions and feelings, my actual life. I spare you all the endless and ongoing monologue of me rambling about the lost cause of love in modern age (which I simply refuse to believe is a lost cause).

Instead I’ll indulge in the pleasure of filling this utterly ‘unexciting, superficial, unimportant’ fashion blog with great excitement. Its phoniness and utter uselessness is what made me start one in the first place. Isn’t it nice to have a place where nobody actually even tries to make a point, just ramble, just let all the pretty stimuli drizzle into your brain…?! Fashion can be so much more than that obviously but as I already told you, it’s not for me currently.

So let’s start this picture show you guys came to scroll down on in the first place. Here I’ll basically just post all the input I’ve been saving on my desktop lately. Clothing ideas I am into whenever I feel like dressing up once in a while.

#1 The effortless french person from the 70s and beyonde8cdc509b69efe4f33898f032aff1e09--jane-birkin-style-fashion-hair



#2 Touch me I’m sick




#3 mono



#4 o v e r


leider geil

#5 i don’t know how to call this anymore so I’ll just type these words so it doesn’t look like  i am an idiot




Meredith Grey started knitting

I’ve recently fell into a deep hole of spending each and every night in my *not sexy* pajamas, eating ice-cream, watching Grey’s Anatomy, periodically crying for one of those too-nice-and-unreal-to-actually-exist-men on the show (George anyone?!) or hating on the actual main character. I am not pleading on watching this show, although it’s great in a low-key sad way. I’m just saying it’s more than what meets the eye, although organs brains and scalpels really do hit your eye quite often.

It seems as though each and every character is somehow struggling with their own version of feelings rejected by someone très special to them. Each of them is trying their own way of growing out of these old habits of dreaming about someone they may never bound to be with, yet dream about at the very last. One is cutting his hair in a ridiculous way, the other decides to fully ignore the other, dellusionally denying they  are only fooling themselves, and then there is Meredith who started knitting a sweater in order to keep her thoughts on men she can’t have from cursing her mind.

My very own method in addition to Meredith’s very clever approach would be: Look ridiculous…aka …fabulous!

Knitting is a good start actually, but I’ve discovered that the most comforting and confident way to get away from being objectified and looked at as a female in a pretty mini skirt is a) of course owning it and b) just doing the exact opposite from what’s being considered female by taking away shape.

This is not meant to sound like women need to hide their bodies in order to feel safe at all. It’s just, sometimes one doesn’t want to look like that pretty girl guys are looking at just cause she has a nice bum or any type of female attribute for the most part. So this look attempts to be a tiny revolt against the ideal female look but still includes feminine features. Each item could be dressed up individual, but as a whole they create this no-i-actually-didn’t-give-a-fuck-about-how-to-look-ominously-pretty-today.

This is how I feel comfortable lately and just like i can be myself.I’m sure there are multiple ways of feeling just that, so here is my approach on the untouchable femme.







P a n t s : Zara

S h i r t: made it myself

J a c k e t: Vintage + DIY

S h o e s: Asos

G l a s s e s: H&M

Inspiration #1: ГОША РУБЧИНСКИЙ / Gosha Rubchinsky

In letzter Zeit habe ich mich zunehmend mit einem zugegebenermaßen, auf dem ersten Blick oberflächlichen und im hohem Maße hohl wirkenden Thema , der Mode gewidmet. In der folgenden Reihe will ich nun meine Inspirationen teilen und ein wenig über meine Reaktionen und Meinungen, bezüglich der Designer und ‘why in hell’ man sich fashion shows ansehen sollte, teilen.

Zunächst einmal also wtf?!

Mode ist in Zeiten, in denen der Großteil der Menschen die Möglichkeit hat sich frei zu äußern, zu entfalten und darzustellen, mehr als bloß zweckorientiert und normgebunden. Mode wird seit jeher als Kunst betrachtet, ist interkulturell, ist individuell, ist Müll, ist menschenverachtend, ist Luxus, ist Status, ist Sprachrohr der Generationen, ist politisch, ist Gleichheit, ist Magersucht, ist Ideal, ist Illusion, ist Traum, ist eine Welt, von der man sich erträumt, sie sei eine Spielfläche, ein freier Ort, in der man selbst die Regeln stellt, in der man selbst Schöpfer wird und seine ‘multiplen Individualitäten’, die alle und für sich dynamisch Authentizität für sich vereinnahmen, aber praktisch doch eher Abstraktionen von Gegebenen sind, ausprobiert, in verschiedene Rollen steckt und lernt diese zum Ausdruck zu bringen. Mode ist also eine Kunst die in verschiedene Disziplinen eingreift. Vor allem ist Mode aber eine Kunst des Selbst, des Egos, des sich zuordnens oder des sich abnabelns. Mode ist zu viel, als dass ich ihren Wert allumfassend zu einem Ganzen zusammenfüge.

Deshalb ist es mir bloß möglich zu sagen, was Mode für mich ist, anhand der kommenden Beispiele aus dieser Blogserie ‘Inspirationen’.

In diesem Fall Gosha, Gosha Rubchinsky ( excuse me for quoting cloud rap but I can’t *für Erklärung dieses geistigen Ausfalls, siehe letztes Video und judge).

Gosha Rubchinsky repräsentiert jenes modische Sprachrohr, ist eine Bewegung, gibt der Jugend eine Stimme, einen Look. Dieser Designer kommt aus Russland und konzentriert sich darauf, der russischen Youth-Culture pop-kulturell, modisch, historisch, politisch gerecht zu werden. Er ist weniger Designer, als er Stylist ist. Seine Shows sind ein Gesamtkonzept aus  russischer Kultur, Politik, jugendliche do-it-yourself-Dynamik und Nostalgie.

Der Begriff Mode definiert nach Gosha würde bedeuten, Kultur auszuleben, sich mit seiner Herkunft zu identifizieren und sich dadurch gleichzeitig mit Gleichgesinnten vereinen. Immer wieder finden sich westliche Marken, wie Fila, Adidas oder Tommy Hilfeger in seinen Designs wieder. Er sagt, er wolle dadurch soziale Kategorisierung durch Kleidung und Markenbewusstsein kritisieren und macht aus den Originalen individuelle und neue Kreationen und zeigt somit, dass jeder in der Lage ist, aus alten Marken, die vielleicht noch zu Hause rumfliegen etwas neues und eigenes zu machen.

Außerdem bringt Gosha Repräsentanz der russischen Jugend und ihrem Land mit sich. Man bekommt einen greifbaren Eindruck von dem, was die Jugend bewegt, was sie antreibt und wie sie lebt. In seiner letzten Show auch besonders, durch die eingespielten Interviews der Models auf dem Laufsteg. Während sie hart, kühl und unnahbar (so wie viele Russland selbst sehen) über den Laufsteg schreiten wird dieses Bild gebrochen, durch die zarten, individuellen Eingebungen der Models bezüglich ihrer Wünsche, ihrer Zukunft und ihren Träumen, die aus der Mode mehr machen, als bloße Selbstdarstellung.

Mir persönlich gefällt die Idee, Markengedanken umzustoßen und etwas neues daraus zu machen , nicht das alte unendlich oft zu replizieren, sondern seinen eigenen Wurzeln Ausdruck zu verleihen. Gosha selbst produziert ausschließlich Kleidung für Männer. Für mich bedeutet das aber nicht, dass ich daraus selbst nichts schöpfen kann. Mir gefallen besonders die harten Schnitte, die klaren Linien , weniger die street wear Seite der Marke. Er repräsentiert auch teilweise einen androgynen Mann in Form von weiblichen Farben, Schnitten usw.. Seine Mode, oder die Art wie er sie styled ist dadurch eher unisex und vielseitig.

Seine Kreationen werden von der Presse oft als “post-soviet-Style” betitelt, wogegen er sich strickt dagegenstellt. Dieser Titel entstammt der Idee, dass nun die Jugend die nach dem Zerfall der Sovietunion nach jahrelanger Isolation, der Generationen vor ihnen vom Westen und dem Rest der Welt, durch den eisernen Vorhang, eine Stimme findet und diese in die Welt trägt.

Mir persönlich gefällt die rohe und doch durchaus ungekünstelte Welt die Gosha nicht kreiert, sondern vielmehr akzentuiert und repräsentiert. Dieser doch eher raue, ungeschönte, kühle Stil ist für die glitzernde Statusmodewelt eher unüblich und gerade deshalb ja auch so revolutionär. Rubchinsky’s Mode richtet sich an die Jugend, an junge Erwachsene, ist erschwinglich und leicht nachzuahmen. Sie verkörpert einen Zeitgeist, einen Aufschrei nach jahrelanger Stille aus dem Osten und unterstreicht die Kraft, die in der Mode steckt.

*Anhang: Erklärung eines geistigen Ausfalls